Hip hop music

Muziekstijl 20e eeuw

HIPHOP

Voorwoord

Ik heb voor de muziekstijl hiphop gekozen omdat ik vind dat hier de laatste tijd de meeste aandacht naar uitgaat. Ik wil graag weten hoe de hiphop, rappers en alles eromheen was ontstaan en hoe dat is uitgegroeid tot de hiphop die we nu kennen.

Geschiedenis van Hiphop. DJ Kool Herc

Het hiphop verhaal begint met Kool Herc, een immigrant van Jamaicaanse afkomst. Op buurtfeesten (blockparties) intorduceerde hij het Toasting. Hij rijmde over de reggae muziek heen. Hij gebruikte hierbij twee draaitafel waarmee hij wisselde tussen verschillende liedjes, een heel ander geluid ontstond hierdoor. Het rijmen kreeg een naam: MC’ing, dit staat voor Master of Ceremony. Het DJ-en beviel Kool Herc wel en hij liet het rappen totaal over aan Coke Ja Rock en Clark Kent. Het eerste rapteam was geboren en ze kregen de naam: Kool Herc and the Herculoids.

Get Help With Your Essay

If you need assistance with writing your essay, our professional essay writing service is here to help!
Find out more about our Essay Writing Service

Kool Herc was de grondlegger van de rapmuziek, maar hij was niet de uitvinder van het scratchen. Hierbij wordt een plaat in de tegengestelde richting gedraaid en dit geeft een typisch krassend geluid wat veel wordt gebruikt in de rapmuziek. Het verhaal gaat dat Grand Wizard Theodore het scratchen per ongeluk heeft uitgevonden. Toen zijn moeder hem riep dat de muziek te hard stond, hield hij de draaiende plaat tegen en hierbij hoorde hij het scratchende geluid dat de plaat maake…

Evolutie van hiphop Sugarhill gang

RUN DMC heeft ook nog een twee primeur op zijn naam staan, ze waren de eerste die samen een song componeerde met een rockgroep, aerosmith. Dit nummer is vrij bekend: walk this way.

Hierna ging het snel met de rapmuziek, sterren volgden elkaar op en eind jaren ’80 kwam er een nieuwe stijl op de markt. Het geluid was minder ruw en er werd gebruikt gemaakt van samples. Een sampler is een apparaat waarmee een stukje muziek zoals een baslijn of een drumritme apart kan worden opgenomen. In die tijd ontstonden er ook copyrights. Artiesten klaagden andere artiesten aan omdat er stukjes van hun muziek werden gebruikt.

Begin jaren ’90 word door velen het creatief hoogtepunt genoemd. Er ontstaan veel nieuwe groepen met een nieuwe sound. Hierbij gebruikten ze veel samples uit oude soul-, funk-, en jazzplaten, dit gaf hun producties een rustiger en artistieker geluid.

Tegenwoordig is de rapmuziek een muzieksoort waarin miljarden dollars per jaar worden omgezet. Er valt veel geld te verdienen in deze industrie en daarom proberen veel nieuwe artiesten door te breken! Tegenwoordig worden veel stijlen gemixt, zoals Rap met R&B of heavy metal. Sommigen vinden dat dit ten koste gaat van de muziek, omdat zij de muzieksoort liever underground houden en vinden dat de huidige hiphopcultuur niks meer te maken heeft met graffiti en breakdance. Anderen zien in de huidige en nieuwe rapmuziek een nieuwe commerciële muziekstroming die gewoon lekker in het gehoor ligt.

Waarden en normen van hiphop vroeger

Orgineel is hiphop begonnen als een underground sfeer die altijd moest opboksen tegen het onbegrip van de media. Hiphoppers waren in die tijd zeer op zichzelf aangewezen. Hierdoor was het voor buitenstaanders in die tijd heel moeilijk om de hiphoppers te begrijpen. De hiphop werd praktisch door elke radiostation geweigerd en dit zorgde voor een bang tussen de hiphoppers onderling. Hiphop bevat ook altijd een boodschap, deze was meestal niet al te kleurrijk want het schetste meestal een beeld van de uitzichtloze toestand waarin de mensen in de zwarte getto’s in leefden.

Orginaliteit is ook een belangrijk element in de hiphop, je kan bepaalde elementen overnemen van andere artiesten, maar zorg ervoor dat je altijd je eigen stijl eraan toevoegd.

Waarden en normen van hiphop nu

Hiphop heeft een enorme opmars gemaakt, dankzij de commerciële wereld is hiphop groot geworden. Hiphop werd vroeger genegeerd, maar tegenwoordig is het niet meer weg te denken uit de hitlijsten. Dit is wel ten koste gegaan van de oorspronkelijke waarden die de hiphop zo interessant maakten. De orginele band die hiphoppers met elkaar hadden, heeft plaatst moeten maken voor geld. Hiphoppers passen zich tegenwoordig vaak aan aan de consument. De oorspronkelijke waarden hebben moeten wijken voor het geld.

Maatschappij

In de hiphop van nu hoor je niets meer van de oorspronkelijke waarden. De teksten zijn in tegenstelling tot de eerdere hiphop inhoudsloos en de deuntjes zijn troef. Orginele nummers worden niet meer gedraaid want alles gaat op kijk- en/of luistercijfers en

niet op echtheid. De nummers die duidelijke

maatschappelijke meningen of zwarte

statement bevatten worden achterwege gelaten,

terwijl dit de hoofdwaarde van de hiphop is.

Uiterlijke kenmerken van hiphop

– Gedrag

In de hiphop draait het vooral om respect. Niet alleen respect voor jezelf, maar ook voor anderen. Dit krijg je door je skills, goed rappen of dansen, gewaagde graffiti te maken, veel van je muziek te weten of de juiste kleding te dragen. Maar ook je houding is erg belangrijk. Cool zijn, echt zijn, rustig blijven en stoer doen. Hiphop draait om originaliteit, je mag best dingen kopiëren, maar dan moet je je eigen draai eraan geven. Je moet jouw manier van denken en verwerken in je muziek, graffiti, breakdance of iets anders. Je moet je eigen ding doen en geen kopie zijn van een ander. Het spelen met woorden, het anders dan anderen zijn. Een hiphopper is maatschappijkritisch hij heeft respect voor anderen, maar hij maakt zich niet zo druk over wat anderen van hem denken.

De allereerste hiphoppers waren heel clean. Drugsgebruik en sigaretten waren taboe onder breakdancers. Maar hiphop komt van de straat en drugs raken vooral de jaren negentig snel geïntegreerd in de scène. Veel hiphoppers gaan blowen en drinken alcohol.

Voor veel jongeren is de hiphop een leerschool. Door hiphop ontwikkelen ze hun eigen identiteit en krijgen ze zelfvertrouwen. Hiphop geeft je de ruimte jezelf te ontdekken.

Wie je bent, wat je voelt, maakt niet uit. Hiphop gebruikt wijsheden, over het leven, over de maatschappij.

Het ideaal van veel hiphoppers is om van hun hiphopactiviteiten te kunnen leven. Die activiteiten kosten vaak veel tijd en energie waardoor niet zelden school en werk op een tweede plaats komen te staan.

– Religie

Religie neemt geen bijzondere plek in binnen hiphop. Een bescheiden aantal rappers draagt wel een religieuze boodschap uit, maar het komt vaker voor dat een spirituele, oosterse denkwijze in de teksten verweven zit.

– Taalgebruik en muziek

Hiphop is een levensstijl, een sub- en straatcultuur waarbij rap de taal van de straat is. Hiphoppers en rappers gaan creatief met taal om. Rappers, DJ’s en producers bedenken bijnamen en hiphoppers creëren met een mix van Amerikaans en Nederlands taalgebruik hun eigen ding. Hiphop word ook gekenmerkt door de grote hoeveelheid woorden die in een nummer zit. Dit heeft ervoor gezorgd dat de inhoud van raps in de media terechtkwamen. Daarbij ging het om de opschepperij over zichzelf, of bijvoorbeeld door de schockerende teksten die op de platen te horen was. Hiphop gaat nog steeds vaak over woede, vergeldig, het zware leven, seks, relaties en de samenleving.

– Kleding

Vanaf de begin jaren ’80 dragen hiphoppers al sportschoenen, honkbalpetter, trainingsbroeken in felgekleurde stoffen met de bijbehorende kettingen. Hierbij is de hophopcultuur de eerste jongerencultuur die het traingspak omarmt. Als hiphop na 1985 aan terrein wint, verandert ook de hiphopmode. De glimmende, kleurige trainingspakken maken geleidelijk plaats voor strakke spijkerbroeken, leren baseballjacks, sweaters met capuchon, sportschoenen van Adidas en baseballpetten.

Begin jaren negentig dragen hiphoppers wijde broeken, houthakkersblouses, T-shirts, sweaters met capuchon en sportschoenen. Ook dunne en dikke bodywarmers zijn populair.

Nadat de hiphopscène begin jaren negentig een vermainstreaming ondergaat, raakt het uiterlijke vertoon van luxe artikelen in een opmars. In clips voeren regelmatig grote auto’s, geld, dure merkkleding en gouden kettingen de boventoon. Rappers hebben iets bereikt en willen dat laten zien. Veel hiphoppers gaan van authentieke straatkleding over op het dragen van steeds duurdere merken. Veel rappers hebben tegenwoordig hun eigen kledingmerk.

Inmiddels zijn de wijde oversized broek, (sport)schoenen (Nike, Adidas, Timbaland), T-shirts, sweaters met capuchon en een baseballpet in trek. De kleding is dus over het algemeen oversized, gemakkelijk zittend en veel bewegingsruimte toelatend. Het kapsel is over het algemeen kort.

Kapsels die populair zijn, zijn onder andere dreadlocks en grote krullen. Voor meisjes was het ook populair om gekleurde plukken in hun haar te doen en hun haar te ontkroesen

Doordat hiphop in de loop der jaren is veranderd en aan populariteit heeft gewonnen, is ook de kledingstijl veranderd. De gedachte dat je origineler moet zijn dan de ander maakt dat tevens de kledingstijl regelmatig veranderd. Kleding is om op te vallen, het kopiëren van een stijl is fout binnen hiphop. Het gaat om het ontwikkelen van je eigen stijl en identiteit. De basis van hiphopkleding is om rebellie en ‘being different’ uit te drukken.

–

Instrumenten

De instrumenten die werden gebruikt in de hiphop waren vooral de draaitafel, de drumcomputer en samples. Maar het allerbelangrijkst, vooral in de vroegere hiphop was dat je muziek kon maken zonder instrumenten. Met meerdere mensen kon je een hele goede beat maken. De een beatboxde, de andere deed aparte beatjes erbij, weer een andere deed de bas met zijn stem en de ander rapte.

4 onderdelen van de hiphop

1. DJ

Turntablism

Turntablism vat alles samen wat met turntables (draaitafels) te maken heeft. De turntablist (dj) maakt gebruik van twee turntables en probeert daar het maximale uit te halen aan geluiden, ritmes en beats. Alhoewel dj’s oorspronkelijk alleen de MC’s begeleidden zijn er ook veel dj’s die zich alleen bezig houden met het creëren van de instrumentale vorm van rapmuziek. Er worden jaarlijks grote battles (wedstrijden) gehouden waarin de dj’s met de beste ‘skills’ worden gekozen. De meest toonaangevende toernooien zijn de ITF (International Turntable Federation) en DMC battles waaraan dj’s uit de hele wereld deelnemen. De meeste Turntablists maken deel uit van collectieven. Enkele bekende collectieven zijn: X-ecutioners, The Allies, Beat Junkies, 5th Platoon en The invisble Skratch Piklz.

Enkele termen zijn:

– Beat juggling

Hierbij wordt een continu ritme gecreëerd door de beats van twee verschillende platen af te wisselen. De snelheid kan aangepast worden waardoor een nieuwe beat ontstaat.

Het handmatig op en neer draaien van een plaat waardoor een ‘scratchend’ – krassend – geluid ontstaat. Er zijn met het mengpaneel verschillende geluidseffecten te maken terwijl wordt gescratched.

In Turntable battles is het de kunst zo origineel mogelijk te zijn in het creëren van nieuwe geluiden, ritmes en effecten. Een jury bepaalt wie de winnaar is. De jongste winnaar van alle toonaangevende battles Is DJ A-Trak uit Canada. Op zijn vijftiende won hij zijn eerste wereldtitel. A-Trak zat toen nog gewoon op de middelbare school en versloeg alle turntable-grootheden. Tegenwoordig zit hij bij The Allies en is nog steeds een van de beste Turntablists. Dat mag ook wel, hij oefent zo’n 4 a 5 uur per dag.

2. Graffiti.

Sinds het begin der tijden hebben mensen op muren geschilderd. De Neanderthaler deed het de Egyptenaren deden het, de Romeinen deden het enzovoort. In WOII werd er veel gekalkt, het was een vorm van verzet en daarom ook levensgevaarlijk. Na de oorlog werd er minder op de muren geschreven.

In de jaren ’50 bakende Amerikaanse jongerenbendes hun territorium af met op de muren gekalkte merktekens te zetten. In de jaren ’60 werd het mode zijn politieke keuzes op allerlei gebouwen te zetten. Groepen jongeren wilden de maatschappij duidelijk maken dat opvattingen en verhoudingen aan vernieuwing en verandering toe waren.

Dankzij de technische ontwikkeling werden er naast krijt ook spuitbussen en viltstiften gebruikt.

Graffiti is één van de 4 pijlers van de hiphopbeweging en het verspreide zich samen met de hiphop over de hele wereld.

Maar jammer genoeg is niet alle graffiti legaal, hier en daar komen er legale zones waar de graffitispuiters hun gang kunnen gaan, maar op de meeste plaatsen blijft graffiti nog illegaal. Zo is er een nieuw graffitibeleid aangekondigd, zodat de daders voortaan op gevangenisstraffen kunnen rekenen.

Ondanks alles groei de acceptatie van de kunstvorm. Steeds meer mensen komen tot de conclusie dat graffiti niet alleen maar ongecontroleerd kladwerk is. De meeste houden er na een vrij korte tijd mee op, niet zelden na een dure ervaring met het gerecht. Diegenen die het wel volhouden en het nodige talent hebben, ontwikkelen een eigen stijl en maken na verloop van tijd werken die het bekijken waard zijn. Rizon uit Antwerpen is zo iemand, hij staat bekend om zijn spectaculaire 3D-werken.

Andere termen van GRAFFITI

• BALLONLETTERS: dit zijn letters waar geen hoeken aan zitten en dus door ronde vormen zijn opgebouwd
• OUTLINEN: de letters of de tekening terug omlijnen
• HIGHLIGHTS: een soort glans die je ziet als je het werk van ver bekijkt
• TOY: beginner
• WRITER: artiest
• KING: volleerde spuiter

Redenen voor GRAFFITI

• soms alleen maar uit verveling
• om de kick, het opwindende gevoel iets te doen dat niet mag, omdat het illegaal is
• omdat de kunstwerken in het openbaar gemaakt worden, hierdoor krijg je bekendheid
• om het straatbeeld of stadsbeeld te veranderen, vrolijker, kleuriger en minder saai
• TAG: de naam of het herkenningsteken van een graffitispuiter, men noemt het ook wel ‘een gestileerde handtekening’. Het bestaat ui een met kleur gespoten woord, naam, figuurtje, of soms zelfs alleen maar een letter, het dient als herkenningspunt voor de andere spuiters of voor diegene die hem kenen. Het is bijna altijd een schuilnaam, dit zet je meestal onder een kunstwerk.
• THROW UP: dit is een word of een simpele tekening. Het is meestal met 2, soms 3 kleuren gespoten, deze soort werd ontwikkeld doordat graffiti verboden werd. De graffitispuiters moesten sneller werken en konden dus niet meer als 2 of 3 kleuren veroorloven
• STAMP: dit is een geëvolueerde vorm van de throw up. Deze stijl maakt gebruik van letters die een driedimensionaal effect veroorzaken. Dit kan d.m.v. schaduwen of lichtere kleuren lijntjes binnen het werk. Deze vorm maakt meestal gebruik van 3 of 4 kleuren
• PIECE: dit is meestal een groot geheel en er is de tijd voor genomen. Alles wordt hierin erg goed uitgewerkt en er wordt met veel kleuren gewerkt. Er wordt gebruik gemaakt van een omlijning, schaduw en dergelijke. Er is een ongeschreven graffitiwet dat je nooit over een ander piece heen mag spuiten.

3. Breakdance

Breakdance wordt in de VanDale beschreven als ‘acrobatische danse waarbij de danser zich ook liggend en draaiend op de grond beweegt.’ Ik vind dit persoonlijk een vrij eenvoudige beschrijving van breakdance, want in werkelijkheid is het veel meer. Ik denk niet dat het alleen een manier van dansen is, maar vooral een manier van jongeren om zich te uiten. Breakdance wordt ook vaak gebruikt om met en tegen elkaar te dansen.

Afkomst

Breakdance is ontstaan in Amerika, breakdance is ingevoerd door Afro-Amerikanen die het oorspronkelijk als een tijdverdrijf toepasten. Daarom zijn de eerste bekende breakdancers bijna allemaal zwarte Amerikanen. Breakdance heeft allerlei bewegingen overgenomen uit de traditionele Afrikaanse dans, de Braziliaanse vechtsport en de Chinese vechtsporten ook capoiera genoemd. Breakdance is de lichaamstaal van het hiphoppen, daarbij is het een mix van grond-, vechtsport-, acrobatische en dansbewegingen.

Onderdelen breakdance:

• Powermoves. Dit zijn snelle acrobatische bewegingen die vrij veel kracht vereisen. Voorbeelden hiervan zijn de spins. Headspin(zie rechts), backspin, kneespin, hierbij draai je snel rond op je hoofd, rug of knieën. Deze bewegingen zijn het belangrijkste onderdeel van breakdance, het is dus belangrijke dat je deze goed onder de knie hebt.
• Electrics. Deze kun je weer verdelen in 2 onderdelen. Je kunt mensen de illusie laten wekken dat je heel soepel bent, het lijkt dan net of je geen botten hebt. Een ander onderdeel is dat je heel schokkerig beweegt, je probeert het zelfde effect te creëren als bij een robot. 
• Freezes. Dit zijn stilstaande moves, waarbij je in een keer stilstaat in een powermover. Het is pas een freeze als je langer dan 2 seconden stilstaat.

Battles.

Als 2 breakdancers tegen elkaar gaan dansen dan spreekt men van een battle. Daarbij probeert men elkaar steeds te overtreffen en wie de moeilijkste moves kan vertonen wint de battle. Battles gebeuren vooral in groep, dan gaan 2 groepen tegenover elkaar staan en gaan alle leden zo moeilijk mogelijke moves laten zien om zo de andere groep te overtreffen.

Maar dikwijls hangt het niet alleen af van de moves want het publiek beslist wie de battle wint. Dus de groep die het publiek het beste kan entertainen wint meestal de battle ongeacht of ze nu de beste moves hebben vertoont. Daarom proberen de groepen elkaar te imponeren door te “bluffen” en verbaal geweld te gebruiken. Er worden in verschillende landen heel veel grote battles georganiseerd zoals “battle of the Benelux” of freestyle sessions in Amerika. Elk jaar wordt er in Duitsland ook het onofficiële wereldkampioenschap gehouden dit evenement noemt “the battle of the year”.

4. Rappen

Rappen is 1 van de vier belangrijkste elementen van de hiphopcultuur, naast DJ-en, graffiti en breakdance.

Rappen wordt ook wel MC’en genoemd en is een vorm van rijmend praten en zingen. De letterlijke vertaling van rappen is ‘slap auwehoeren’ of ‘er uit flappen.’ Meestal gebeurt het rappen in samenwerking met een dj die via zijn draaitafels (turntables) voor een beat zorgt.

MC staat voor Master of ceremony in de hip hop,de rol van de MC is de platen van de DJ aan elkaar te praten door te rappen.De beste MC’s zijn degenen die razendsnel een tekst kunnen improviseren. Er worden MC-battles (wedstrijden) gehouden, waarbij het de bedoeling is dat twee MC’s elkaar verbaal proberen in te maken.

De MC’er gebruikt meestal de hulp van de human beatboxer dat letterlijk staat voor ‘menselijke drummachine’. Beatboxers doen met hun mond een drummachine na en maken zo een ritme waarop de rapper kan rappen. Sommige zien beatboxers als het vijfde element van de hip hop. Dankzij de human beatboxer heeft de rapper geen dure apparatuur nodig en kan hij zonder problemen op elke hoek van de straat een show opvoeren.

Nawoord

Ik vond het heel interessant om dit werkstuk over hiphop te doen. Ik ben dingen tegengekomen die ik niet wist. Interessante dingen over bijvoorbeeld het breakdancen en hoe de hiphop is ontstaan. Ik vind het een mooie stijl, persoonlijk hou ik meer van de oudere hiphop omdat daar meer diepgang in zit. Het feit dat de rappers het daar hebben over het moeilijke leven en hoe ze zich wouden afzetten tegen de maatschappij spreekt mij erg aan. Ik vind het erg jammer dat de hiphop de laatste jaren om geld, vrouwen en status gaat.

De oudere hiphop was veel puurder.

2